在李诗诗期盼的目光下，秦问缓缓开口道：

“你谱曲的时候，想得太复杂了！”

“古风类的歌曲，要遵循五声音阶去进行创作！”

“五声音阶……宫商角徵羽？”

“嗯！”

“可是，秦老师，这样难度反而更大了吧！”

“的确，所以，可以适当的加入变宫、变徵……来形成七音框架，乃至在七音框架的基础上，再加清角、浊角来形成九音框架！”

“这样，原则上还是再用五声音阶，可我们用的音也多了，其实也和我们寻常的do re mi fa sol la si 差不多了。”

“嗯，的确是这样，秦老师，我其实也尝试过这样进行创作，可创作出来的作品，依旧不太理想。”

李诗诗不愧是一直钻研这方面的，基本上秦问一点，她就明白秦问的意思，这倒是省了秦问不少功夫。

“这就要涉及到对咱们传统民乐的熟悉了，很多时候，不是你创作的曲子不行，而是编曲没做好！”

“从你的文学功底看，你应该是在古文文化方面专研太深，对民乐这些不怎么了解吧？”

“嗯，我就了解了它们的起源、发展这些，然后就是基本的音色了。”

“说实话，上次秦老师在直播间关于民乐的那些总结，对我有很大的启发呢！”

李诗诗没有不好意思，极为认真地回答着，俨然一副乖学生的模样，还是特别优秀那种。

“那作词方面我就不多讲了，这些反正你应该都理解，总之，什么自然意象、历史典故、人文雅事，古诗词这些统统都能用上。”

“然后就是词格规范问题，平仄交替要遵循一三五不论，二四六分明原则。”

“对仗要工整，名词对名词，动词对动词，最后再注意意境留白的问题就行。”

“至于编排……”

秦问组织了一下语言，这方面……不是专业学习过，光靠自己嘴巴这样讲，她也不太可能立刻学会啊！

“我就这么跟你说吧……”

“几个核心乐器你记住，古筝，一般将它作为旋律骨架，筝作为节奏骨架， 笛箫主控气韵流动

“然后这几个特色乐器你记住，用来点缀很不错，箜篌它的音色自带空灵感、羯鼓节奏顿挫、琵琶叙事性超强。”

“最后，在前面的基础上，你可以试着去用电子合成器模拟编磬、古琴泛音、音墙等这些来营造宏大场景。”

“最后这一步，慢慢调到自己满意的感觉就行，这是个细致活。”

“嗯嗯！”

李诗诗连连点头，不知道什么时候掏出了一个笔记本，刷刷刷地把秦问说的都记了下来。

“我听你的作品，还发现一个问题，你旋律的节奏处理有不行！”

“旋律设计你记住，节奏方面的话，四言律动，五言变奏，还有长短句结合。”

也就是4\/4拍强弱交替，5\/8拍切分节奏，散拍与均分交替！”

“转调方面…… 渐变转调：通过共同和弦过渡，比如c大调到d小调的转变。”

“离调处理：借用羽调式中介音构建悬念”

“循环转调：五声音阶的螺旋上升式布局。”

“就这么多吧，后面的，你回去再尝试一下看看，对了，歌手的表现也要重视一下，有些音色真的不适合唱古风。”

一通下来，秦问感觉自己的喉咙有些发干，不觉间喉结涌动了一下。