所有人的目光，都死死地盯在徐乐身上。

他会拿出什么样的摇滚？

是像秦焰那样的流行摇滚，还是更硬核的风格？

没有人知道。

就在这万众期待的寂静中，一阵沉稳而略带忧郁的钢琴前奏，缓缓响起。

不是吉他失真，不是狂暴鼓点。

竟然是钢琴？

现场观众都愣了一下。

这跟他们想象中的摇滚开场，完全不一样。

秦焰更是皱紧了眉头，眼中闪过一丝疑惑和不屑。

搞什么花样？用钢琴弹摇滚？哗众取宠！

然而，就在钢琴旋律流淌了几个小节之后，沉重的贝斯line悄然加入，如同脉搏般搏动。

紧接着，架子鼓以一种克制却充满力量的节奏切入，鼓点精准而富有韧性，并不喧哗，却奠定了坚实沉稳的基调。

电吉他的声音终于出现，但并非刺耳的失真，而是一种清澈中带着些许失落感的分解和弦，与钢琴交织在一起，营造出一种广阔而略带苍凉的氛围。

这编曲……

评委席上，坂本健一眼神一凝，露出了极其专注的神情。

大卫·福斯特也微微前倾身体，手指无意识地跟着节奏敲击。

艾米丽·怀特那平静的脸上，也终于浮现出一丝不易察觉的惊讶。

这前奏，大气，沉稳，充满了故事感，完全不是秦焰那种简单直接的流行摇滚路数。

徐乐握着话筒，闭上了眼睛，仿佛在酝酿情绪。

追光下，他挺拔的身影显得有些孤单，却又异常坚定。

终于，他睁开眼，看向远方，缓缓开口唱道。

【我曾怀疑我走在沙漠中】

他的声音，没有嘶吼，没有刻意的做作。

是一种带着些许疲惫，却又无比清晰、充满韧性的嗓音。

像是在平静地诉说，又像是在无声地呐喊。

【从不结果无论种什么梦】

简单的歌词，却瞬间击中了许多人的内心。

那种努力过后却一无所获的迷茫与失落，几乎是每个人都曾有过的体验。

【才张开翅膀风却变沉默

习惯伤痛能不能算收获】

他的演唱，没有炫技，却充满了真挚的情感。

后台，林悦然脸上笑容渐渐收敛，取而代之的是一种复杂难明的情绪。

这歌词……是在唱他自己吗？

张强攥紧了拳头，眼眶有些发热。

他知道徐乐承受了多少压力和误解。

刘海看着舞台上的徐乐，眼神中的惊讶变成了欣赏，甚至带着一丝敬佩。

这个年轻人，比他想象的，要深沉得多。

秦焰的脸色愈发难看。

他听出来了，这首歌的制作水准极高，无论是编曲、旋律还是歌词，都远超他的《青春战歌》。

更让他愤怒的是，徐乐的演唱，那种平静中蕴含的巨大力量，是他模仿不来的。

这不是靠嘶吼和肢体动作就能表现的摇滚。

这是一种源自灵魂深处的呐喊。

舞台上，徐乐的情绪逐渐累积。

【庆幸的是我一直没回头】

他的声音开始注入更多的力量，带着一种不屈的执着。

音乐的节奏也开始变得更加密集，鼓点加重，吉他riff变得更加有力。

灯光随着音乐的节奏开始闪烁，舞台氛围逐渐升温。

终于，情绪在副歌部分彻底爆发！

徐乐抬起头，目光如炬，声音陡然拔高，充满了力量感，却依旧保持着清晰的穿透力。

【海阔天空在勇敢以后

要拿执着将命运的锁打破】

这一刻，仿佛所有的压抑和迷茫都被冲破。

他的歌声，像是一道光，刺破了黑暗，带着无畏的勇气和坚定的信念。

全场观众仿佛被一股无形的力量击中，浑身汗毛倒竖。

【冷漠的人

谢谢你们曾经看轻我】

唱到这里，徐乐的目光若有似无地扫过秦焰的方向。

嘴角勾起一抹极淡，却带着一丝嘲讽和强大的自信的弧度。

【让我不低头更精彩的活】

轰！

现场彻底炸了！

无数观众猛地站起身，挥舞着手臂，跟着徐乐一起呐喊。

“卧槽！这歌太牛逼了！”

“海阔天空！这歌叫海阔天空！”

“谢谢你们曾经看轻我！让我不低头更精彩的活！啊啊啊！”

“这才是摇滚！这他妈才是摇滚！”

“徐乐！徐乐！徐乐！”

尖叫声、呐喊声汇聚成巨大的声浪，几乎要掀翻整个演播厅的屋顶。