在“京作”“苏作”的基础上，中西兼容，南北并蓄，古今通融，将宋元文化、宫廷文化与西方文化融会贯通，逐步形成以新会为代表的“广作”古典家具文化。

作为东西方文明交融的结晶，“广作”在红木家具三大流派中独树一帜。新会，也因此成为“广作”古典家具最早商业化运作的发源地，开“广作”一派先河。

新会古典家具，继承了宋代以来的优良传统。

到了明代，红木日益成为新会古典家具制作舞台上的主角。

这种无需上漆着色、尽情展露木料本身色泽与纹理的上好材料，让新会工匠们对它情有独钟，对家具做工的要求也愈加精益求精。

因为原材料充足，“广作”家具多造型厚重，讲求木性一致，大多用同一种木料制成。

装饰花纹雕刻深峻，刀法圆熟、严谨准确、线条秀丽。

严丝合缝又不着痕迹，不用一钉，榫卯结构的运用达到了顶峰。

到了清雍正、乾隆以后，达官显贵追逐奢华之风日盛，开始崇尚丰满凝重、富丽堂皇的风格，而“广作”家具豪华繁缛、极尽奢华，正迎合了皇家的口味。

各种象征富贵吉祥、如意平安的纹饰，在双手的精巧凿刻下，活灵活现地跃然红木之上，一刻一凿之际，定格了中国几千年传统家具文化的精粹。

匠人们把对艺术的理解，对世间万象的感悟，于挥洒自如间，尽情展现在家具的造型当中，家具也成为了那个时代的思想和文化的载体。

再后来，也就是上世纪70年代末，随着中国古典家具市场的复兴，那些秉承明清家具制作工艺的工匠，慢慢从供销社、木器社脱离出来，步入企业，中国古典家具商业发源地新会也因此复苏，蜚声海外。

新会古典家具企业创新思路，用新的优质红木、黄花梨等珍贵硬木，配合中国古典家具制作工艺仿制明清古家具，还汲取洋家具工艺之长，应用现代化机器和电脑，辅助传统榫卯结构和雕花的工艺，使仿古家具在完好保存明清韵味的前提下，提升生产速度和研发水平。

而就在王鹏他们踏上新会的这一瞬间，正是新会家具即将复苏的前期，他怎能不占先人之利？

不仅要将散落在民间的老物件尽力收藏，而且还要将掌握古典家具制作工艺的工匠，团结在自己的手里，在今后的发展中顺应潮流干出一番事业。

走在各种弄堂小巷，拜访古旧的高门大院，终于使他们获得了一次次机会。

和在广州的做法一样，他们首先从老宅子入手建立自己的居住点，然后开始走街串巷开始收购老物件和红木家具。

计虎他俩上手很快，在王鹏的辅助下获得了一项又一项的成功，让王鹏看在心里，喜在眉梢，等他适应了一段时间以后，王鹏便回到了广州，与张叔一起返回省城了。

至此，王鹏初步完成了在广东古典家具的收购布局。

他知道再过两年，就有海外华人开始收购从广东开始收购明清家具，进而使明清家具的价格快速疯长，直到1985年王世襄先生的《明式家具珍赏》出版后，引起港台收藏家大量涌入内地搜觅明清家具达到高潮，进而推动了中国古典家具市场的快速崛起。

这将是王鹏重生以后，通过预知能力获得的第一桶金，而且回报十分的丰厚。