一生一世等一天需要代价”

江月白的声音在舞台上回荡，清澈中带着一丝淡淡的忧伤。

相较于国语版的《爱情转移》，粤语的演绎让这首歌的意境更加深沉，仿佛在诉说着一个关于爱情和放手的故事。

台下的观众们被这独特的演绎深深吸引，他们的眼神中透着一丝恍然大悟。

原来，这就是莺儿所说的“陌生又熟悉的歌曲”。

旋律熟悉，但歌词和演绎却完全不同，给人一种全新的感受。

这样的情况以前也曾经发生过，只不过跟眼下有些不一样。

当初，镜花水月曾经唱过一首名为《一回生二回熟》的歌曲，首次演唱是在第一场演唱会的末尾，用来送别观众们临时起意才唱的。

后来，镜花水月发布了这首歌的英文版，也就是《500 miles》。

两首歌，相同的旋律，不同的语言和情感表达，给听众带来了截然不同的体验。

此刻，同样也是如此。

“谁都只得那双手靠拥抱亦难任你拥有

要拥有必先懂失去怎接受

曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流

谁能凭爱意要富士山私有”

江月白的声音继续在舞台上回荡， 每一个音符都仿佛在触动着观众的心弦。

听得懂粤语的人，自然能够理解歌曲的意境。

“原来如此，这就是《富士山下》啊。”

“听过之前的《爱情转移》，我觉得还是粤语版的有感觉。”

“你们听出来什么了吗？我怎么听不懂啊，这个词好难懂。”

“我也听不懂，好听就完事了，你看隔壁的东瀛人不也听不懂，还不照样跟着嗨。”

“也是哦，总感觉这个版本要比国语版好听一点。”

“我也有这种感觉。”

同一首歌，用国语和粤语两种方式演绎，给人的感觉自然不一样。

有不少人认为，粤语版要比国语版好听不少。

相比普通话，粤语的声调变化更多，能够更好地与音乐的旋律相配合，使歌曲的节奏更加鲜明、旋律更加优美。

就比如这首《富士山下》的第一句，“拦路雨偏似雪花，饮泣的你冻吗”，粤语的发音让歌词在旋律中更具节奏感和韵律感，相得益彰。

“何不把悲哀感觉假设是来自你虚构

试管里找不到它染污眼眸

前尘硬化像石头 随缘地抛下便逃走

我绝不罕有 往街里绕过一周

我便化乌有”

随着江月白的演唱，台下的观众们渐渐闭上眼睛。

场馆内仿佛突然坠入了另一个时空，唯有歌声化作无形的丝线，缠绕着每个人的神经。

直播间里也非常热闹，满屏的弹幕。

大家对于这种演绎方式喜闻乐见，甚至希望镜花水月能够多来点。

一首曲子，两种方式的演唱，给人带来的体验也是不同的，这种新鲜感和惊喜感让他们欲罢不能。

而这，就是语言与音乐的终极浪漫。

镜花水月这支乐队，将这种浪漫诠释得淋漓尽致。

……

（《富士山下》原唱：陈奕迅；作曲：泽日生；作词：林夕；编曲：陈珀\/江志仁。）